Rémi Bezançon propose sa nouvelle comédie « Un Coup de Maître »

Le réalisateur Rémi Bezançon nous offre une toute nouvelle comédie intitulée « Un Coup de Maître ». Cette dernière met en scène Vincent Macaigne dans le rôle d’Arthur Forestier, un propriétaire de galerie d’art parisienne, accompagné de Bouli Lanners qui se glisse dans la peau de son ami Renzo Nervi. Le film nous emporte dans un voyage fascinant à travers les méandres de l’art, les défis de la crise et les triomphes du succès. Pour info, la sortie d’« Un Coup de Maître » est prévue pour le 9 août 2023.

Rémi Bezançon : le réalisateur d’« Un Coup de Maître »

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Captain Marvel 2 : tout ce que vous devez savoir sur cette suite

En 2019, Captain Marvel avait conquis les salles de cinéma en amassant une somme impressionnante d’un milliard de dollars au box-office, devenant ainsi le premier film de super-héroïne à franchir ce seuil mythique. Partant de là, une suite baptisée « The Marvels » est au programme.

L’histoire prend place après les événements bouleversants de WandaVision, où Monica Rambeau intègre le S.W.O.R.D., une agence gouvernementale dédiée à la surveillance des activités extraterrestres. Alors qu’elle enquête sur une étrange faille spatiale, quelque chose d’incroyable se produit : ses super-pouvoirs se connectent étrangement à ceux de Ms. Marvel et Captain Marvel. Désormais, chacune d’elles est téléportée à la place des deux autres lorsqu’elle active ses capacités.

Pour résoudre cette situation complexe, le trio héroïque doit unir ses forces pour affronter l’armée Kree, responsable de ces étranges phénomènes. Après avoir contrecarré l’invasion massivement orchestrée par Ronan l’Accusateur dans leur première aventure, Carol Danvers et ses alliées devront cette fois se mesurer à Dar-Benn, une redoutable révolutionnaire Kree déterminée à restaurer la grandeur passée de son empire.

Bien sûr, Brie Larson se glissera de nouveau dans la peau de Carol Danvers. Elle donnera la réplique à Iman Vellani (Ms. Marvel/Kamala Khan) et Teyonah Parris (Monica Rambeau). Le trio sera accompagné de Samuel L. Jackson qui fera son retour en tant que Nick Fury, après avoir ébloui les fans dans Secret Invasion. Enfin, Zawe Ashton (The Handmaid’s Tale) donnera vie à l’antagoniste redoutable, Dar-Benn. Pour info, la sortie de « The Marvels » est prévue pour le 8 novembre en France.

Brie Larson : heroine de « The Marvels »

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Emily Blunt : découvrez les meilleurs auxquels elle a participé

L’actrice Emily Blunt connaît une ascension fulgurante grâce au succès de son rôle dans « Le Diable s’habille en Prada », où elle brille aux côtés de Meryl Streep. Découvrez ses autres films incontournables plus bas.

Young Victoria (2009)

Dans ce drame historique, elle donne vie au personnage central de la Reine Victoria. Sous la direction de Jean-Marc Vallée, le film explore la jeunesse de la souveraine britannique, de son accession au trône jusqu’à son mariage avec le Prince Albert de Saxe-Cobourg-Gotha.

Looper (2012)

Ici, elle donne la réplique à Bruce Willis et Joseph Gordon-Levitt dans le film réalisé par Rian Johnson. Dans un futur proche, la Mafia utilise un système ingénieux pour se débarrasser des témoins gênants en les envoyant dans le passé, où des tueurs, appelés les « Loopers », les éliminent. Lorsque Joe, l’un de ces tueurs, découvre que sa cible est son propre futur lui-même, l’intrigue se complique davantage.

Le Chasseur et la Reine des glaces (2016)

Aux côtés de Chris Hemsworth et Charlize Theron, l’interprète de 40 ans incarne la protagoniste féminine. L’histoire se situe bien avant les événements de « Blanche-Neige et le Chasseur ». La Reine Ravenna découvre que sa sœur cadette, Freya, a une relation avec le duc Andrew et porte son enfant. Mais Freya est bouleversée d’apprendre que Andrew a tué leur enfant. Dans sa colère, elle réveille ses pouvoirs et se venge en tuant Andrew.

Sans un bruit (2018)

Dans ce thriller d’horreur post-apocalyptique mise en images par son mari, John Krasinski, l’actrice britannique tient le rôle principal. L’histoire se focalise sur une famille luttant pour survivre dans un monde où d’effrayantes créatures attaquent au moindre bruit.

Emily Blunt brille dans ses différents rôles 

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Le film « Love is all you need » avec Pierce Brosnan

Êtes-vous à la recherche d’un film à regarder durant votre temps libre ? Vous pourriez opter pour une comédie dramatique. Partant de là, vous allez apprécier « Love is all you need ». Philip, la cinquantaine d’origine anglaise, s’est installé au Danemark où il vit en solitaire depuis le décès de son épouse. De son côté, Ida, une coiffeuse danoise, se remet progressivement de sa chimiothérapie, tandis que son mari l’a quittée pour une femme plus jeune. Les destins de ces deux êtres éprouvés par la vie vont se rencontrer en Italie, lors du mariage de Patrick, le fils de Philip, et d’Astrid, la fille d’Ida. Réalisé par Susanne Bier, ce long-métrage réunit Trine Dyrholm, Pierce Brosnan ou encore Molly Blixt Egelind.

« Love is all you need » ou une rencontre improbable

Des films et séries horrifiques à vous glacer le sang

Frémissez devant 5 films et séries horrifiques qui éveilleront vos peurs les plus profondes. Effrayants slasher, thrillers haletants et créatures cauchemardesques. N’omettez pas de sécuriser votre demeure. Soirée terrifiante assurée.

The Descent

Neil Marshall nous entraîne dans une angoissante expédition souterraine avec six jeunes femmes, prises au piège dans les Appalaches. Mais l’obscurité révèle qu’elles ne sont pas seules, déclenchant ainsi un cauchemar terrifiant.

Hérédité

Ari Aster, réalisateur américain, frappe fort avec son premier long métrage qui plonge le spectateur dans l’effroi. Après la perte de sa mère, Annie revient avec sa famille dans leur maison ancestrale, mais des événements inexplicables et effrayants bouleversent leur existence. Bientôt, elle déterre un sinistre secret dissimulé par la matriarche.

L’exorciste

Inspirée du classique horrifique de William Friedkin, la série « L’exorciste » suit deux prêtres faisant face à une effroyable possession démoniaque qui terrorise une famille. Une lutte contre les forces maléfiques s’engage, semant l’effroi dans leur quête.

The Terror

C’est une série d’anthologie, qui chaque saison, dévoile une nouvelle histoire terrifiante. Chaque saison offre une intrigue unique et cauchemardesque, captivant les téléspectateurs dans un monde de frissons et de suspense.

Shining

Adaptée du roman de Stephen King paru en 1977, cette fiction réalisée par Stanley Kubrick met en scène Jack Nicholson dans le rôle de Jack Torrance, écrivain alcoolique, qui obtient un poste de gardien dans un hôtel isolé. Doté de pouvoirs de médium, Jack découvre aux côtés de sa femme et de son fils, des phénomènes inquiétants qui chamboulent leur vie quotidienne sur place.

Des films d’horreur comme Shining

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Le DCU va porter Le Comte de Monte Cristo à l’écran

Au lendemain des succès éclatants des « Trois Mousquetaires », qui ont conquis 3,3 millions de spectateurs au mois d’avril dernier, le DCU (Dumas Cinematic Universe) continue son expansion avec l’adaptation de l’œuvre d’Alexandre Duma, Le Comte de Monte Cristo. Le scénario est signé Alexandre de La Patellière en collaboration avec Matthieu Delaporte. Le film mettra en vedette Pierre Niney.

Aujourd’hui, Pathé Films a révélé la première image du long-métrage, ainsi que la liste des acteurs qui accompagneront Pierre Niney. Donc au casting : Bastien Bouillon, Anaïs Demoustier et Anamaria Vartolomei, ainsi que par Patrick Mille, Vassili Schneider, Julien de Saint Jean et Laurent Lafitte. Par ailleurs, la superstar italienne Pierfrancesco Favino sera également de la partie.

Le tournage, qui a récemment débuté, se poursuivra jusqu’au 30 novembre prochain. Le film nous immergera dans la perspective d’Edmond Dantès, considéré comme le premier super-héros français, qui passe du statut de héros admiré à celui de vengeur masqué, évoluant entre la lumière et l’ombre.

Le Comte de Monte-Cristo avec Pierre Niney en vedette

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Pour rappel, Le Comte de Monte-Cristo, œuvre écrite par Alexandre Dumas avec la participation d’Auguste Maquet, et publiée sous forme épisodique entre 1844 et 1846, s’inspire d’un fait divers tragique. L’intrigue relate la quête de vengeance d’Edmond Dantès envers ses amis qui l’ont injustement emprisonné alors qu’il s’apprêtait à se fiancer, en le faisant accuser à tort d’être un conspirateur au service de Napoléon Bonaparte. Pour assouvir cette rancune, il revêt différentes identités, donnant lieu à des personnages captivants et complexes.

En attendant nouvelle adaptation cinématographique, prévue pour le 11 décembre 2024, les fans pourront se délecter de la seconde partie des « Trois Mousquetaires », baptisée « Milady », qui sera diffusée dès le 13 décembre 2023.

Barbie bat des records et Oppenheimer s’en sort bien au box-office

L’attendu face-à-face au box-office entre les films Barbie et Oppenheimer a enfin eu lieu, et le verdict est tombé. Le long métrage porté par Margot Robbie et Ryan Gosling a largement dominé la nouvelle fiction de Christopher Nolan ce week-end en Amérique du Nord, battant par la même occasion plusieurs records.

« Barbie peut tout faire », c’est ce que l'on pouvait lire sur l’affiche du film. Une chose est sûre, il a surpassé toutes les attentes. Sous la direction de la réalisatrice Greta Gerwig, le film mettant en scène la célèbre poupée Mattel a réalisé un départ foudroyant avec des recettes évaluées à plus de 155 millions de dollars depuis sa sortie vendredi. C’est un exploit sans précédent pour un film réalisé par une femme en solo, dépassant ainsi le précédent record détenu par « Wonder Woman » de Patty Jenkins en 2017 avec 103 millions de dollars.

Le film « Barbie » a attiré des foules

Crédit photo : Eva Rinaldi/Attribution - Partage dans les Mêmes Conditions 2.0 Générique (CC BY-SA 2.0)

En France, Barbie a également écrasé la concurrence en dépassant largement les entrées d’Oppenheimer dès sa première journée avec près de 360 000 entrées recensées mercredi (soit 268 359 entrées en excluant les avant-premières), d’après les chiffres de Comscore. Cela n’a toutefois pas éclipsé le succès du film de Christopher Nolan qui a attiré près de 160 000 spectateurs dans les salles françaises au même moment.

La campagne de promotion d’envergure menée pour Barbie a porté ses fruits, propulsant le film en tête du classement des meilleurs démarrages de l’année, surpassant même les 146 millions de dollars engrangés par « Super Mario Bros » ainsi que les recettes des premiers week-ends des super-productions de super-héros telles que « Spider-Man: Accross the Spider-Verse » et « Les Gardiens de la Galaxie Vol. 3 ».

Quant à Oppenheimer, en seulement trois jours, le film biographique sur Robert Oppenheimer, interprété par Cillian Murphy, a récolté une somme impressionnante de 80 millions de dollars au box-office. Une réussite remarquable pour cette œuvre de trois heures.

Monde du ballon rond : découvrez les films autour du foot féminin

Alors que le monde du ballon rond s’embrasera au rythme de la Coupe du monde féminine de football 2023 en Australie cet été, les amoureux du cinéma auront l’occasion d’enrichir leur connaissance du sport. Voici une sélection de films qui révolutionnent la perception des femmes sur les terrains.

Joue-la comme Beckham (2002)

Le film de Gurinder Chadha met en scène Parminder Nagra dans le rôle de Jess, une adolescente d’origine punjabi résidant en banlieue londonienne. Elle nourrit une passion pour le foot et admire David Beckham, son idole. Jouant en cachette, Jess est repérée par Jules (Keira Knightley) qui l’encourage à rejoindre son équipe. La jeune femme devra alors apprendre les règles du jeu, qui se révèlent plus ardues qu’elle ne l’imaginait, tout comme les défis de la vie.

Gracie (2007)

Sous la direction de Davis Guggenheim, ce drame, inspiré d’une histoire vraie, relate le récit d’une jeune fille qui, suite à la tragique disparition de son frère, une étoile du football, décide de le remplacer dans l’équipe de son école. Plongée dans un environnement conservateur et principalement masculin des années 1970, Gracie se bat avec une détermination inébranlable pour atteindre son rêve.

Comme des garçons

Cette comédie signée Julien Hallard s’inspire d’une histoire exceptionnelle : la naissance de la première équipe féminine de foot de France, initiée par le journaliste sportif Pierre Geoffroy à Reims en 1968. À une époque de changements majeurs, où les femmes n’imaginent pas encore pratiquer ce sport.

Les Joueuses (2020)

Dans ce documentaire captivant de Stéphanie Gillard, on pénètre dans l’intimité de l’équipe féminine de L’Olympique Lyonnais, des entraînements aux compétitions, des moments de doute aux victoires éclatantes. Le film nous invite à réévaluer la place des femmes dans le football et dans le sport en général.

Des films mettant en scène le foot féminin 

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« Don’t Kill It »: un film d’horreur qui donne froid dans le dos

Êtes-vous adepte de films d’horreur ? Si vous êtes en quête d’un titre qui saura vous faire frissonner, je vous invite à voir « Don’t Kill It ». Dans ce long-métrage, réalisé par Mike Mendez, une sombre malédiction sévit dans une petite bourgade isolée d’Alaska, se transmettant d’un hôte à l’autre et engendrant mort et chaos. Le dernier espoir réside en un chasseur de démons expérimenté, ayant déjà affronté cette terreur par le passé. Épaulé d’un agent fédéral sur la réserve, il doit percer le secret pour anéantir ce démon capable de posséder ses meurtriers. La survie de tous repose sur leurs épaules. À l’affiche, vous découvrirez Dolph Lundgren, Kristina Klebe, Elissa Dowling, Billy Slaughter, Michael Aaron Milligan et Tara Cardinal.

Le film « Don’t Kill It » de Mike Mendez

Joachim Lafosse dévoile son nouveau film, « Un silence »

Le réalisateur Joachim Lafosse dévoile son tout nouveau film, « Un silence ». Pour les besoins de ce long-métrage, le cinéaste belge a fait appel à Daniel Auteuil, Emmanuelle Devos, Matthieux Galoux et Jeanne Cherhal. Pour info, cette fiction met en scène d’Astrid, l’épouse silencieuse d’un célèbre avocat, qui a gardé le mutisme pendant un quart de siècle. Cependant, l’équilibre de la famille est bouleversé lorsque ses enfants entreprennent une quête de justice. Le public sera immergé dans une atmosphère empreinte d’émotions, confronté aux dilemmes et aux drames de cette famille troublée. Alors, rendez-vous dès le 10 janvier 2024 pour voir « Un silence » sur grand écran.

« Un silence » de Joachim Lafosse avec Daniel Auteuil et Emmanuelle Dev

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Jane Austen : les adaptations cinématographiques de ses romans

Les romans captivants, réalistes et sarcastiques de Jane Austen, dépeignant la société britannique à la fin du XVIIIe siècle, enchantent les lecteurs mondiaux et continuent d'inspirer le cinéma. Ses œuvres chéries ont engendré des adaptations remarquables et découvrez les plus bas.

Raison et Sentiments (1995)

Kate Winslet brille en tant que Marianne Dashwood, une jeune femme innocente qui découvre les désillusions de l'amour et trouve réconfort auprès du fidèle colonel Brandon (Alan Rickman).

Emma, l'entremetteuse (1996)

Il suit l'histoire d'une jeune et séduisante femme, interprétée par Gwyneth Paltrow, qui s'ennuie dans une petite ville du XIXe siècle en Angleterre. Déterminée à jouer les entremetteuses, elle se lance dans la recherche d'un mari pour son amie.

Orgueil et Préjugés (2005)

C’est l'un des romans les plus renommés. Il relate l'histoire des sœurs Bennet, désirées en mariage par leur mère. Dans ce tableau acéré de la société britannique du XVIIIe siècle, Elizabeth et l'énigmatique Darcy se trouvent au cœur du récit. Confrontés à l'orgueil et aux émotions naissantes, ils surmontent les préjugés et malentendus.

L’Abbaye de Northanger (2007)

Felicity Jones se glisse dans la peau de Catherine Morland, une jeune femme passionnée jusqu'à la frivolité, dévorant des romans terrifiants et rêvant d'aventures sombres. À Bath, elle croise l'élégant Henry Tilney (JJ Feild) et la sournoise Isabella Thorpe (Carey Mulligan), qui cherche à entraver leur idylle.

Love & Friendship (2016)

Dans cette adaptation de l'épistolaire Lady Susan, Kate Beckinsale incarne une veuve délicieusement mordante, déterminée à trouver un mari pour elle-même et sa fille (Morfydd Clark). Chloë Sevigny joue son amie confidente Alicia Johnson, et toutes deux se promènent en ville, échangeant des ragots avec esprit et légèreté.

Jane Austen : une romancière talentueuse 

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Margot Robbie : découvrez ses meilleurs films

L’actrice Margot Robbie sera à l’affiche du film « Barbie » à partir du 19 juillet prochain. En attendant de la découvrir dans la peau de célèbre poupée aux côtés de Ryan Gosling, retrouvez les longs-métrages qui ont marqué sa carrière.                               

Le Loup de Wall Street

Ici, elle donne vie à Naomi Belfort, l’épouse de Jordan Belfort, le trader indomptable et protagoniste du film interprété par Leonardo DiCaprio. Bien que son personnage soit initialement défini par son apparence physique, elle ne tarde pas à affirmer sa personnalité et à confronter son mari à ses dérives et ses contradictions.

Moi, Tonya

Craig Gillespie a choisi la comédienne pour ce biopic palpitant dépeignant la chute de la célèbre patineuse artistique, Tonya Harding.

Once Upon a Time… in Hollywood

Dans le neuvième opus cinématographique de Quentin Tarantino, l’interprète de 33 ans incarne Sharon Tate, une autre actrice tragiquement assassinée par des membres de la secte de Charles Manson le 9 août 1969. Bien que son rôle ne soit qu’un second rôle, chaque apparition révèle avec précision les intentions du réalisateur : capturer la nostalgie et la mélancolie d’une époque insouciante sur le point de sombrer.

The Suicide Squad

Dans ce spin-off, réalisé par James Gunn, Margot Robbie se glisse dans la peau de Harley Quinn, l’anti-héroïne. Une chose est sûre, elle s’investit pleinement dans son rôle, y mettant corps et âme, et il est évident que celui-ci représente un exutoire fabuleux pour elle.

Babylon

Le long-métrage de Damien Chazelle a révélé le talent exceptionnel de l’actrice australienne qui excelle aussi bien dans la comédie que dans les scènes plus dramatiques, s’adaptant parfaitement à l’atmosphère chaotique et exaltante de cette plongée dans le Los Angeles effervescent des années 20.

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Cinéma : découvrez des films angoissants se déroulant en haute mer

Dans le monde du cinéma, les dangers sont omniprésents, et bien que moins évidents sous l’eau, ils peuvent être tout aussi mortels, voire plus. Il est donc essentiel d’être vigilant et de prendre des décisions cruciales. Voici des films qui exigent des nerfs solides pour faire face à ces situations périlleuses.

« Les Dents de la mer »

Le célèbre film de Steven Spielberg, qui célébrera ses 50 ans en 2025, continue à provoquer des frissons malgré l’évolution du cinéma et des effets spéciaux. Le redoutable requin de cette aventure sanglante en mer reste un prédateur effrayant. Il n’est donc pas étonnant que cette histoire, se déroulant dans une station balnéaire, ait contribué à la mauvaise réputation des requins.

« USS Greyhound : La Bataille de l’Atlantique »

Le capitaine Krause, interprété par Tom Hanks, est confronté à un véritable baptême du feu lors de sa première mission en mer. Dans le contexte tumultueux de la Seconde Guerre mondiale, au cœur de l’Atlantique Nord, il doit protéger efficacement un grand nombre de soldats des attaques de sous-marins, sans aucun soutien aérien. Les défis météorologiques ne sont que le moindre de ses soucis, car le capitaine devra accomplir un tour de force remarquable.

« Océan noir »

Lorsque Susan et Daniel décident de partir en plongée lors d’une expédition de groupe aux Bahamas, ils ne s’attendent certainement pas à ce que leur voyage de rêve vire au cauchemar. À défaut de profiter paisiblement de leur séjour, ils se retrouvent traqués par un essaim de requins.

« USS Alabama »

Dans ce thriller captivant de 1995, mettant en scène Denzel Washington, Gene Hackman et Viggo Mortensen, la Russie fait face à un conflit lié à des missiles nucléaires et des attaques de sous-marins avec les États-Unis. Un affrontement tendu se déroule entre le commandant en second et son supérieur, dont les opinions divergent fortement. À bord du sous-marin américain USS Alabama, l’agitation règne tant à l’extérieur qu’à l’intérieur. Le film se base sur la crise des missiles de Cuba de 1962.

Des films tournés en mer

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« Toi, moi... et mon chien » : une comédie à voir en VOD

Vous êtes à la recherche d’une comédie qui saura vous faire sourire et vous divertir ? Dans ce cas, je vous propose de voir « Toi, moi... et mon chien ». Pour info, dans ce film, réalisé par Marcel Sarmiento, Charlie ne se doutait pas qu’il devait rivaliser avec le toutou de sa nouvelle conquête Daphné pour pouvoir vivre son histoire d’amour. Contre toute attente, il s’attache à l’animal et il est contraint de s’investir dans sa relation avec la jeune femme ou courir le risque de perdre les deux. Au casting, vous retrouverez Brendan Hines, Mike Doyle, Juan Carlos Hernández, Malin Akerman ou encore Sam Coppola.

« Toi, moi... et mon chien » : une histoire d’amour haute en couleur

Le cinéma d’animation japonais à l’honneur au musée du Quai Branly

Cet été, le musée du Quai Branly met à l’honneur le cinéma d’animation japonais, en particulier les films du célèbre studio Ghibli. Cet événement, qui se tiendra à partir du 13 juillet, et chaque jeudi, samedi et dimanche jusqu’au 20 août, propose une panoplie de films pour tous les âges. Cette rencontre vient compléter une exposition consacrée au long-métrage Princesse Mononoké et une pièce d’artisanat réalisée en collaboration avec la Cité internationale de la tapisserie d’Aubusson.

Les films qui seront à l’affiche lors de cet événement représentent la relation entre la nature et la condition humaine. Ils reflètent le savoir-faire des studios Ghibli à capter la beauté de la nature et à mettre en avant les rapports complexes entre l’homme et son environnement. Parmi les films qui seront diffusés, on retrouve Ponyo sur la Falaise, un conte doux et joyeux, ainsi que des récits plus profonds et émouvants tels que Le Tombeau des Lucioles et Princesse Kaguya réalisés par Isao Takahata.

Le musée du Quai Branly accueille un cinéma en plein air

Crédit photo : Andreas Praefcke/Attribution 3.0 non transposé (CC BY 3.0)

Chaque film amène les spectateurs à se questionner sur leur relation avec la nature et avec les autres, ainsi que sur leur impact sur l’environnement en tant qu’êtres humains. Mon voisin Totoro, par exemple, est un conte enfantin qui évoque le lien entre l’homme et la nature, tandis que Le Conte de la Princesse Kaguya soulève des questionnements sur la condition féminine et les enfants privés de leur droit.

En plus des projections, chaque séance du jeudi qui se tiendra au musée du Quai Branly sera devancée par une animation ou d’une initiation à un art japonais, comme le furisode ou le kokedama. Cela permet de découvrir la riche culture nippone et d’en apprendre davantage sur les divers films présentés.

Le Festival du Cinéma Américain de Deauville est un événement phare

Le Festival du Cinéma Américain de Deauville se tiendra du 1 au 10 septembre 2023. Pour info, il est considéré comme le deuxième plus grand festival de cinéma en France, après celui de Cannes. Il met en avant les grands studios d’Hollywood, de même que le cinéma indépendant.

Le festival, qui va célébrer son 49e anniversaire, est associé à la ville balnéaire de Deauville, depuis sa mise en valeur dans le film emblématique de Claude Lelouch « Un homme et une femme ». Chaque année, des hommages sont rendus aux personnalités du cinéma et leurs noms sont inscrits sur les Planches de la ville.

Cet évènement reste unique en Europe puisqu’il propose des projections 24 heures sur 24 pendant une période de dix jours. Cette particularité offre une expérience cinématographique exceptionnelle au public et aux cinéphiles. Environ soixante films seront mis en lumière lors de cette édition. Cette année, Guillaume Canet, acteur, réalisateur, producteur et scénariste de renom, sera le président du jury.

• ·        Le Grand Prix et le Prix du jury ;
• ·        Le Prix Fondation Louis Roederer de la Révélation ;
• ·        Le Prix de la critique, décerné par des critiques et des journalistes ;
• ·        Le Prix du public de la Ville de Deauville, en reconnaissance de l’attachement du public envers le festival.

Le Festival du Cinéma Américain de Deauville met à l’honneur le 7^e art 

Crédit photo : Christof46/Attribution - Partage dans les Mêmes Conditions 4.0 International (CC BY-SA 4.0)

Depuis sa mise en place en 1975, le Festival du Cinéma Américain de Deauville a été le tremplin de nombreux films qui ont laissé une empreinte significative dans l’industrie cinématographique comme « Cap­tain Fan­tas­tic » de Matt Ross », « Pi » de Darren Aronofsky, « Little Miss Sunshine » de Valerie Faris et Jonathan Dayton, « A Ghost Story » de David Lowery ou encore « Memento » de Christopher Nolan.